吴文光教授的抵锡是他此行的最后一站,继上海复旦大学、同济大学、苏州大学三场古琴学术讲座后的又一次讲学。 当晚的讲学从晚七点半到十点半,历时三个多小时,现场座无虚席,吴文光老师声情并茂的讲授带动了全场的气氛,学生们掌声不断。作为虞山吴派一代琴宗和古琴艺术的集大成者,吴文光老师从解析、传授 “虞山吴派”的《忆故人》、《潇湘水云》等曲,到介绍虞山琴派的历史渊源,定其宗、述其派、辨其流,直到讲述他编写的以古琴曲《胡笳》为题材的交响乐收尾,让在场的无锡琴生们深入了解到吴景略、吴文光父子两代古琴大师对古琴艺术不断继承、发掘、研究、探索、发展到走向世界的过程与成就,为古琴作为中国国粹与人类艺术瑰宝提供了坚实的背书!
几十年来,吴文光老师对古琴艺术的继承和发展可谓精勤不怠,青年时代的他继承传统,其演奏出神入化,将虞山派古琴艺术从清微淡远、飞腾绮丽,发展到了瑰奇深邃、精光内敛的境界。七、八十年代,在其父古琴大师吴景略先生和他的中国音乐史硕导杨荫浏先生(无锡人)的引导和要求下,吴文光老师深入发掘古谱,注重打谱实践,先后让一大批失去节奏的古曲得到了艺术化的新生。八十年代,他赴美攻读民族音乐学博士,得益于东西方音乐学理论和实践的融会贯通,撰写了大量的琴学理论文章,在琴调、打谱等理论方面取得了极高的成就,尤其是对古琴节奏的研究,为古琴音乐高超却复杂难解的艺术形态提供了理论依据,解决了古琴学术上极为重要的理论难题。吴文光老师并不满足于这些成果,孜孜以求走在了时代的前列。15年前,他开始了一项让古琴艺术精神走出古琴圈,走向世界的“外化”工程,把古琴音乐这一代表中国音乐精华的美学形态,以特殊的编写转化成交响、协奏等各种西乐形式 ,让古琴丰厚的遗产向西方音乐形式输出和共享。这些作品经中央音乐学院交响乐团试奏,效果令人震撼,目前正积极谋求走向音乐会。 |