本帖最後由 adam220 於 2015-5-19 12:53 編輯
鴻龍老師註：
底下這篇文章，是鴻龍老師1990年擔位某報記者，進行《民俗大師系列報導》時的一篇採訪。我在一月訪問，該年四月，老先生便離開人世了。鴻龍老師應該算是最後訪問報導這位「此生只為雅琴來」的大師的少數人之一吧？
1990年時的孫毓芹。此圖是孫大師提供給當年鴻龍記者的照片，並非我拍攝的。
冷冷七弦孫毓芹
千百年前，伯牙在山林水泉之畔撥琴高歌，鍾子期駐足傾聽，說出了音律中美妙的所在。這是伯牙從來未曾遇見過的事，世上怎會有人如此瞭解他呢？鍾子期成為伯牙唯一的知音，伯牙的七絃琴為兩人至死不渝的友情牽了線。鍾子期死後，伯牙知道此後再也不會有人來解他的琴聲，於是永遠離開奏琴吟唱的日子。
詩經裡寫著：「窈窕淑女，琴瑟友之。」
所以當卓文君和司馬相如以七絃琴相戀時，就注定會成為歷史上一段令人欣羨的姻綠。這是現在被稱為古琴的中國七絃琴的故事。類似的故事多得不勝枚舉，而孫毓芹。沈浸在古琴浪漫的世界裡，也五十多年了。 剛開始並不是學古琴，孫毓芹年少時候的北方，學戲、學音樂的環境極好，拉胡琴、吹簫笛，是極普遍的事。他喜愛中國音樂。也因此，跟著人家在一所基督教學堂裡學蕭笛。算是沒定性兒吧？拉拉雜雜也學了月琴、南胡、京胡，只要是音樂，孫毓芹便學。後來在廣播中聽見古琴的聲音，深深著迷，又想換口味試試。
「不過當時在北方，古琴已經很罕見了。教導古琴的師父更少。」找尋師傅是困難的，購買一把彈得入心的古琴更難。孫毓芹剛巧有位表弟知道古琴師傅田壽農，便經介紹了去學習。那年頭不作興教看譜，全是口耳相傳，死記活背。古琴也差，必須用盡力氣才彈得出聲。古琴的啟蒙，便是從這樣的環境裡開始的。奇怪的是，孫毓芹並沒有考慮過放棄。
在北京，他第一次看到古琴譜。怪異的記譜方式，怎麼也看不懂。無論如何，這在舊書店裡發現的本子，先保留了再說。被動亂的時局給趕得東奔西馳，彈古琴的事竟因此中斷了十年，那些看不懂的古譜，便只好擱在一旁，直到遇見章志蓀先生。章志蓀，南京今禹琴社的大將。禹，指的是禹山，明朝大琴家嚴天池的故鄉。取名「今禹」，自然是告訴人家，這琴社裡的人有成為嚴天池的志氣。孫毓芹打聽到章先生在台灣授徒，便前去求教。這時孫毓芹是個教官，章先生多少懷疑軍人的素養，頭一年不教琴，光要他站在旁邊聽，一面也觀察。
「古琴和其他樂器不同，」孫毓芹解釋，「它不是單純的樂器。自古以來大都是文人雅士才把玩。對一般人來說，古琴實在是『難學易忘不中聽。』但是詩人墨客卻能從彈奏古琴及吟唱詩樂裡得到趣味，這是修養不同之故。」漢代劉向也是個傑出的古琴師，曾經為演奏古琴定下學習的條件：「一曰明道德，二曰感鬼神，三曰美風俗，四曰妙心察，五曰製聲調，六曰流文雅，七曰善傳授。」一個古琴家需要如許多的限制，無怪乎章先生要先對軍人孫毓芹保留態度。
孫毓芹證明自己的能力與誠意後，便在章志蓀那裡得到許多東西。十年前還看不懂的古琴譜，他開始入門、精研，往後的歲月，他不但演奏琴譜，還自己寫譜，教學生看譜。章先生要他體驗生活，了悟大自然所包容的廣漠含意，使胸懷清澈、精神專一。——彈琴不僅止是技巧或聰明，或興趣，而是還涵括了許多生命的深義。這樣難以親近與學習的琴，決不是能用以「生利」、「生財」的，所以學習的人註定要比學古箏、笛、胡琴的人少。但越是這樣，孫毓芹越是非要讓古琴技藝流傳下去不可。
他在大專院校教授古琴，並且經常辦古琴演奏會。直到最近幾年身體欠安，才停止了演奏，但仍不斷傾一生之力，傳授古琴給下一代。孫毓芹像當年章先生一樣，要學生從澄澈的心靈裡去認識古琴，而不是在表面上下功夫。師生在古琴傳譯的交融裡，建立了良好的情感。這份良好的情感，多少給孤家寡人的孫毓芹帶來慰藉。
因為戰亂來台，孫毓芹已和大陸的妻兒生離數十年。他並不像其他的外省同胞在台灣重尋第二春，再覓家室。「說來也是一種遺憾。是緣份不夠——我喜歡的，人家不喜歡；喜歡我的，我又不喜歡。」他打趣地說。但是與其說沒有緣份，毋寧說是他給自己定了更嚴苛的條件來阻絕新的婚姻。一個人的日子，其實也並不寂寞，有太多的學生可以陪伴他。前幾年氣喘、風濕臥病在床，還不都學生照顧的嗎？上電視有學生相隨、演奏會也有學生幫忙照相，甚至現在住的房子，也都是學生找的。
「搬這兒離他們近。他們還打趣說呢，離太遠，萬一我死了，他們若不知道怎麼辦？」
古琴構造特殊，製造的人少，孫毓芹追隨章志蓀先生時曾經跟著學製造。怎麼纏蠶絲、怎麼辨音階，他都逐一學會。章先生過世前，將一床「龍門松風」琴贈給他，表示他是衣缽傳人，如今他又傳給弟子。製琴、彈琴，薪火相傳，孫毓芹只希望古琴音樂永遠綿延。
才沒多久以前，國家音樂廳剛辦過「大雅清音古琴演奏會」，由楚戈策畫。配合演奏會，也展出古琴、古譜。讓孫毓芹欣慰的是，儘管欣賞的人只是少數，每個人都沉浸於古琴溫暖的音色裡。
提到古琴、古譜，孫毓芹有點感嘆。古琴有三千多年的歷史，經過每個朝代的改進，已自成一套系統，各朝也都出現許多精良的古琴。原本在我們這一代該妥善加以保存的，如今存留卻很少。
某组织！文化大革命，紅衛兵摔砸了不少名琴，也殺害了許多古琴家。有些人為保護古琴，只有偷偷裝在箱子裡埋起來。經過文化大革命，真正的『古琴』，幾乎到絕跡的地步。現代人製的古琴，由於材質往往不結實，比起古製的便差了一段距離。廿多年前，他聽說花蓮藝石家駱香麟有一把明代古琴，曾兩度不遠千里從台北專程拜訪。他覺得音色極美，決定不惜代價買回來，但是駱先生都不願意。駱先生死後，原本打算向其家人購買，卻又被花蓮政府收歸為公有財產。這件往事，至今還使他抱憾。
孫毓芹主張大專院校的中文系，哲學系，都能開設古琴選修課程。一方面，古琴自古以來就是文人的最愛，因此，如果能結合文、史、哲的修養來學習古琴，必定更能夠加深古琴的趣味；另一方面，琴藝一道，千年以來就是四藝——琴、棋、書、畫——之首，附庸風雅，莫不以彈古琴為最佳途徑。像他自己，學的是政經。但是也精研佛理，跟隨章志蓀先生以後，開始研究易學。易經協會成立以後，他還每年兩次定期做「易經與音律」演講，在在把古琴與哲理做結合，也為他的理論做了最好的實踐。
樂記上說道：「凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也。」七絃古琴是清微淡遠、簡靜素雅的，一般人難以進入它的世界；即使演奏者，也無法用言語來說明古琴的精妙，完全是心靈的體悟。孫毓芹把玩古琴五十年，從來不企圖解釋古琴什麼，他只讓古琴悠悠地敘說一首又一首的故事。當他坐在琴架前頭時，彷彿便看見了古人與他共遊清明世界。也因此，即使沒有妻子兒女相伴，他還是過得怡然自得。 孫毓芹，1915年出生於河北豐潤縣（今唐山）1987年獲薪傳獎，1989年受聘為民族藝師。 國史館的孫毓芹大師介紹
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发表于 2015-5-19 10:42:12
