嵇康與《廣陵散》

張家大公子

　　中國音樂發展到三國時期，已經達到極為純熟的程度，因傳統禮教對音樂的重視，歷朝歷代都把音樂奉為治國安邦的經典，予以發揚光大。先秦的師曠、漢代的李延年等都對音樂的發展有獨到貢獻。三國時期，隨著社會的發展變化，也出現了一些具有時代特征的音樂作品及代表時代特色、標志著當時音樂發展水平的音樂家及其理論。其中，以嵇康、阮籍、蔡琰等為代表，他們在中國音樂發展史上產生了重要影響。
　　作為“竹林七賢”之一的嵇康除在文學，思想上取得重要成就外，還在音樂方面為后人留下了寶貴財富。 嵇康從小喜歡音樂，并對音樂有特殊的感受能力，有極高的天賦。《晉書·嵇康傳》云，嵇康“學不師受，博覽無不該通”，這與其思想上的狂放不羈、不受禮法約束有很大關系。 嵇康可謂魏晉奇才，精于笛，妙于琴，還善于音律。尤其是他對琴及琴曲的嗜好，為后人留下了種種迷人的傳說。據《太平廣記》三百十七引《靈鬼志》說： 嵇康燈下彈琴，忽有一人長丈余，著黑衣革帶，熟視之。乃吹火滅之，曰：“恥與魑魅爭光。”嘗行，去路數十里，有亭名月華。投此亭，由來殺人。中散(嵇康字)心中蕭散，了無懼意。至一更，操琴先作諸弄，雅聲逸奏，空中稱善。中散撫琴而呼之：“君是何人?”答云；“身是故人，幽沒于此，聞君彈琴，音曲清和，昔所好，故來聽耳。身不幸非理就終，形體殘毀，不宜接見君子。然愛君之琴， 要當相見，君勿怪惡之。君可更作數曲。”中散復為撫琴擊節日：“夜已久，何不來也？形骸之間，復何足計?”乃手擊其頭曰：“聞之奏琴，不覺心開神悟，況若暫生。”邀與共論音聲之趣，辭甚清辨，謂中散曰：“君試以琴見與。” 乃彈《廣陵散》，便從受之，果悉得。中散先所受引，殊不及。與中散誓：不得教人。天明語中散：“相遇雖一遇于今夕，可以遠同千載。于此長絕，不能悵然。” 嵇康有一張非常名貴的琴，為了這張琴，他賣去了東陽舊業，還向尚書令討了一塊河輪珮玉，截成薄片鑲嵌在琴面上作琴徽。琴囊則是用玉簾巾單、縮絲制成，此琴可謂價值連城。有一次，其友山濤乘醉想剖琴，嵇康以生命相威脅，才使此琴兔遭大禍。 嵇康創作的《長清》、《短清》、《長側》、《短側》四首琴曲，被稱為“嵇氏四弄”，與蔡邕創作的“蔡氏五弄”合稱“九弄”，是我國古代一組著名琴曲。隋煬帝曾把彈奏《九弄》作為取士的條件之一，足見其影響之大、成就之高。 面對司馬氏的黑暗統治，嵇康是憤然不平。為表示反抗，他經常逃入山林，與竹林七賢相與邀游。袁顏伯《竹林七賢傳》云：“嵇叔夜嘗采藥山澤，遇之于山，冬以被發自覆，夏則編草為裳，彈一弦琴，而五聲和。”正因嵇康這種憤世嫉俗的表現，使他在音樂創作與演奏上才取得了引人注目的成就。 上文提到的《廣陵散》是古代一首大型琴曲，它至少在漢代已經出觀。其內容向來說法不一，但一般的看法是將它與《聶政刺韓王》琴曲聯系起來。《聶政刺韓王》主要是描寫戰國時代鑄劍工匠之子聶政為報殺父之仇，刺死韓王，然后自殺的悲壯故事。關于此，蔡邕《琴操》記述得較為詳細。 今存《廣陵散》曲譜，最早見于明代朱權編印的《神奇秘譜》(1425年)，譜中有關于“刺韓”、“沖冠”、“發怒”、“報劍”等內容的分段小標題，所以古來琴曲家即把《廣陵散》與《聶政刺韓王》看作是異曲同名。 嵇康所彈奏的《廣陵散》是這一古代名曲經嵇康加工而成的一首曲子，在長期的流傳過程中，正象一首民歌一樣，凝聚著歷代傳頌者的心血。據《世說新語·雅量》載： 嵇中散臨刑東市，神氣不變。索琴彈之。奏《廣陵》。 曲終曰：“袁孝尼嘗請學此散，吾靳固不與，《廣陵散》于今絕矣！” 正因為嵇康臨刑索彈《廣陵散》，才使這首古典琴曲名聲大振，一定程度上，《廣陵散》是因嵇康而“名”起來的。但所謂“于今絕矣”則非指曲子本身而言，它主要反映了嵇康臨刑時的憤激之語。事實上，琴曲《廣陵散》經《神奇秘譜》保存，一直流傳到今天。 正因為嵇康有著很深的音樂功底，所以，他臨刑前，有三千太學生共同向司馬氏要求“請以為師”，但未被允許，使“海內之士，莫不痛之”(《晉書》本傳)。因此，嵇康的名字始終與《廣陵散》聯系在一起。 《廣陵散》樂譜全曲共有四十五個樂段，分開指、小序、大序、正聲、亂聲、后序六個部分。正聲以前主要是表現對聶政不幸命運的同情；正聲之后則表現對聶政壯烈事跡的歌頌與贊揚。正聲是樂曲的主體部分，著重表現了聶政從怨恨到憤慨的感情發展過程，深刻地刻劃了他不畏強暴、寧死不屈的復仇意志。全曲始終貫穿著兩個主題音調的交織、起伏和發展、變化。一個是見于“正聲”第二段的正聲主調： 另一個是先出現在大序尾聲的亂聲主調： 正聲主調多在樂段開始處，突出了它的主導體用。亂聲主調則多用于樂段的結束，它使各種變化了的曲調歸結到一個共同的音調之中，具有標志段落，統一全曲的作用。 《廣陵散》的旋律激昂、慷慨，它是我國現存古琴曲中唯一的具有戈矛殺伐戰斗氣氛的樂曲，直接表達了被壓迫者反抗暴君的斗爭精神，具有很高的思想性及藝術性。或許嵇康也正是看到了《廣陵散》的這種反抗精神與戰斗意志，才如此酷愛《廣陵散》并對之產生如此深厚的感情。 《廣陵散》在歷史上曾絕響一時，建國后我國著名古琴家管平湖先生根據《神奇秘譜》所載曲調進行了整理、打譜，使這首奇妙絕倫的古琴曲音樂又回到了人間。 嵇康除以彈奏《廣陵散》聞名外，在音樂理論上也有獨到貢獻，這就是其《琴賦》與《聲無哀樂論》。 《琴賦》主要表現了嵇康對琴和音樂的理解，同時也反映了嵇康與儒家傳統思想相左的看法。 《聲無哀樂論》是作者對儒家“音樂治世”思想直接而集中的批判。其中閃爍著嵇康對音樂的真知灼見。
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嵇康（223-263年）：字叔夜，譙郡銍縣（今安徽宿縣）人。“竹林七賢”的領袖人物。三國時魏末著名的思想家，詩人與音樂家，是當時玄學家的代表人物之一，為人耿直，他幼年喪父，勵志勤學。后娶曹操曾孫女（曹林之女）為妻，在曹氏當權的時候，做過中散大夫的官職。
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`5c/\/m!uI0d0　　嵇康后來家道清貧，常與向秀在樹蔭下打鐵謀生，貴公子鐘會有才善辨，但嵇康瞧不起他的為人。一日，鐘會前來拜訪，嵇康沒理睬他，只是低頭干活，鐘會呆了良久，怏怏欲離，這時嵇康發話了：“何所聞而來？何所見而去？”鐘會沒好氣地答道：“聞所聞而來，見所見而去”，說完就拂視袖而去，后來鐘會深恨嵇康，常在司馬昭面前說他的壞話。 19楼互动空间3tr.e#H)jv6R,U:b
　　嵇康喜愛音樂，他在《琴賦》序中說：“余少好音聲，長而習之，以為物有盛衰而此無變。滋味有厭，而此不倦。”他對傳統及當代的琴曲都非常熟悉，這一點在他的《琴賦》中可見。
　　據劉籍《琴議》記載：嵇康是從杜夔的兒子杜猛那里學得《廣陵散》的。嵇康非常喜愛此曲，經常彈奏它，以致招來許多人前來求教，但嵇康概不傳授。司馬氏掌權后，不茍合于其統治，與阮藉、向秀、山濤、劉伶、阮咸、王戎號稱“竹林七賢”，與司馬氏相對抗，后被司馬氏殺害，死時方四十歲。臨刑前有三千太學生為其求情，終不許。死前索琴彈奏此曲，并慨然長嘆：“《廣陵散》如今絕矣”。南京西善橋南朝墓出土模制嵇康畫像磚，描繪了嵇康席坐撫琴，氣宇昂軒的形象。
　　嵇康人緣極好，王戎說與他交往二十年，未見其有不好的臉色。因此留下“意趣疏遠，心性放達”之美名；然而嵇康更有“剛腸疾惡，輕肆直言，遇事便發”的一面，他的名篇《與山巨源絕交書》及對《廣陵散》的喜愛便是他憤世嫉俗、桀傲不馴的性格的表現，而蔑視司馬昭，進而遭致殺身之禍更是這種剛正不阿的顯例。
嵇康所作琴曲有《長清》、《短清》、《長側》、《短側》四首，被后人合稱為“嵇氏四弄”，和蔡邕所作的“蔡氏五弄”被合稱“九弄”，在中國音樂史上倍受推崇，隋煬帝將彈奏“九弄”作為取士的條件之一。宋代的楊瓚向民間搜此四弄曲譜，結果應征十多種，可見其流傳之廣。《玄默》、《風入松》據傳也是他的作品，《玄默》反映的是老莊思想。這些作品見于明代刊傳的譜集，但未必是原作。
　　他的有關其音樂思想的著作《聲無哀樂論》是我國第一篇音樂理論著作，書集中了了他的音樂美學思想，直到現在，仍有很高的研究價值，他在文章中探討了音樂與感情，創作與演奏，演奏與樂器、欣賞，欣賞與習慣等問題，通過“秦客”和“東野主人”之間的反復辨駁，提出了聲無哀樂的觀點（即音樂是客觀存在，哀樂是主觀渲泄），這是中國音樂史上“自律”論美學最早的典型表達。《聲無哀樂論》中提到的許多音樂美學問題，具有創始的意義。魯迅曾指出：“嵇康的論文，比阮籍更好，思想新穎，往往與古時舊說反對。”
　　《琴賦》也是他的一篇音樂評論文章，在文中他肯定了音樂的作用：“可以導養神氣，宣和情志，處窮獨而不悶者，莫近于音聲也”。《琴賦》中提到了許多琴曲，包括傳說中師曠演奏的《白雪》、《清角》以古代的《淥水》、《清徵》等曲目，他還將當時流行的作品分為“曲引所宜”的雅曲及“下逮謠俗”的通俗琴曲兩類。此外，他還具體細致地分析了琴曲從開始到結尾的發展過程及表現特點。

云中漫步

太喜欢这首曲子

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