5、琴曲传承情况。 王生香先生对古琴艺术的研究能超出门户、派别的束缚,博采众长,客居金陵后,在继承诸城的基础上,潜心钻研,融“虞山”之古静抑扬、恬逸淡远和“金陵”之参序有节、仰扬有纪于一身,自成一家。演奏时他要求将琴曲之情、景、意聚于身心,融于指尖,弹奏时,姿态端庄,调息匀气,心身合一,法随意转,拍节有序,吟猱指力,无声有声,余音飘逸。平生所弹琴曲中以《猗兰》《风入松》(又名《万壑松风》)、《古交行》(又名《三士穷》)、《长清》《双鹤听泉》、《高山》、、《平沙落雁》、《渔樵问答》、《长门怨》、《静观吟》、《清夜吟》、《水仙操》、《阳春》、《忆故人》、《潇湘水云》等曲目最为得心应手。其中《猗兰》《风入松》、《古交行》更是独树一帜。 《猗兰》被人民音乐出版社出版的《古琴曲集》第二集收录为首篇。此曲传为春秋孔子所作,最早见《神奇秘谱》,王先生所弹据《春草堂琴谱》,而《碣石调·幽兰》虽亦称《猗兰》,但实为二首完全不同琴曲,唯琴曲解题基本相同,皆为孔子路过隐谷,见幽兰独茂,感愤所遇而作。 笔者于2003年10月在苏州吴中会琴的演奏会上听王先生的再传弟子谢坤芳弹奏此曲,曲调高古,绮丽流畅,忧而不怨,感而不伤。后又见北京琴友魏海波(朴云子)在《碧岩居论琴》中论述到“我曾为了能按弹下此曲费了不少时日,所据是古琴曲集第二册王生香按春草堂本的演奏本(五线谱与减字谱双行谱)。本人苦于没有此曲任何录音资料,为尽可能忠实弹出,甚至借了个节拍器,在按弹中同时也参考了《神奇秘谱》、《梧岗琴谱》、《风宣玄品》、《自远堂琴谱》,在关于此曲流变上有些切实感受。” 《风入松》又名《万壑松风》,此曲传为晋嵇康所作。最早见于《谢琳太古遗音》,初称《风入松歌》,自《重修真传》后称《风入松》。通常琴曲谱所录,多用弦歌,且段落较少,而王生香所弹长达九段,乃《琴曲集成》三十册中未见出处的独特抄本。至于究竟是王先生寻得的股本?还是自己改编整理的演奏谱本?目前未可知。此曲在唐诗中屡见不鲜,如刘长卿“泠泠七弦上,静听松风寒。古调虽自爱,今人多不弹。向君投此曲,所贵知音难。”;李白“为我一挥手,如听万壑松。”;李白“斫为绿绮,徵声粲发。秋风入松,万古奇绝。”;卢仝“一弹流水一弹月,水月风生松树枝”,唐皎然还有一首诗作名为《风入松歌》。 王先生在此曲中用三十六泼剌来表现风过松林的松涛之声,堪与《流水》中的七十二滚拂相媲美。近几年在在南京金陵图书馆的新春古琴音乐会上时常能听到王先生的再传弟子叶少俊对此曲老辣苍古的演奏,尤以这连续变幻的泼剌声,令听者无不印象深刻。 《古交行》又名《三士穷》,传为隋文中子王通所作,最早见《风宣玄品》。王先生依《松弦馆琴谱》演奏的这十二段的《古交行》时,将思革子、户文子、叔衍子三人志同道合的情感激盈于胸间。(三人相与为友,为怀才求用,于跋涉劳苦、衣单食乏不能俱生时,并衣粮于革子一人,后革子终为楚王之相,于盛宴抚琴时悲苦之声以念契友高义之举,楚王深为赞许,赠金厚葬文子、衍子。)王先生以应和有节的弹奏,表志同道合之情怀;用疾徐有序的处理,诉怀才求用之向往。 如今在金陵琴社的雅集中,王先生的再传弟子刘甦、谢坤芳、叶少俊、王勇等人多次演奏此曲,试图用缓急跌宕、清灵泛音来恢复此曲的本来面貌。上海琴友李俊捷(宥堂佑心)也对此曲有所涉猎,但在总体节奏上要远远舒缓于王先生当年的处理。 王生香先生对古琴艺术的研究建树,还表现在他对古曲打谱和琴曲创新这两个方面。1952年王先生在摆地摊的过程中得遇《神奇秘谱》手抄本,仓促间抄《获麟》、《山中思友人》两曲,如获至宝,在艰苦条件下废寝忘食地进行打谱研究,并用工尺谱和简谱进行记录整理。 在探索钩沉的同时,王先生还刻意创新,创作了多首古琴新曲,《冶山新貌》就是以冶山道院棚户地区解放前后的巨大变化为背景素材,反映出欣欣向荣的新冶山风貌,讴歌了党和政府的为民造福,情深意切。《钟山风雨》取调慢商,以宏大的气势、激昂的情绪,展现出南京解放前后天翻地覆的进程,在指法运用上将滚拂、泼剌、索铃、撮、撞等有机编配,又把腰鼓节拍融入其中,这对当时的老一辈艺术家来说,着实是迈出了难能可贵的一步。《访琴吟》是对自己四十年来访琴五百余床的真实写照,是用琴声记录自己人生琴学的心路历程。 王生香先生在琴曲传承中,对古琴演奏技法的研究更是精益求精。其概括总结出指法的“四宜、八要”, 四宜:泛按准确,声出金石;吟猱分明,风清月白;疾徐有序,万马奔腾;轻重有节,秋月皎洁。 八要:按令入木,弹弦欲断,用力不觉,安闲自然,右肘宜低,指须悬落,左肘勿昂,兰花参错。 对古琴本身的美学要求又概括为“四善、九德、九庇”。 四善:是指木质要“苍、松、脆、亮”。 九德:是指音韵要“奇、古、透、润、静、圆、匀、清、芳”。 九庇:“空、塞、躬、瘦、佝、错、窄、杠、丑”。 |