著名琴家丁承运傅丽娜伉俪艺惊“欧罗巴里亚艺术节”

張家大公子

文化部派遣我院著名琴家丁承运傅丽娜伉俪出席欧洲盛大的“欧罗巴里亚•中国艺术节”
丁承运教授等以千古唐琴录制《凤凰和鸣》专辑出版

⊙  刘 夜






中国古瑟首度亮相欧洲




“中国比从前任何时候都更加吸引我们！”在“欧罗巴利亚艺术节”官方网站上（http://www.europalia.eu），比利时主办方在主页面上这样介绍着将持续4个月的“中国艺术节”。

2005年6月，由胡锦涛主席与比利时国王阿尔贝二世共同确定，两国将同庆“欧罗巴利亚艺术节”40周年华诞，于2009年10月8日至2010年2月14日在比利时举办“第22届欧罗巴利亚·中国艺术节”。欧罗巴利亚（EUROPALIA），意为欧洲文化繁荣的节日，它是欧洲最大的文化节之一，创办于1969年，此后每两年邀请一个国家展现其文化遗产的精髓。据新华社报道，本次艺术节是继“中法文化年”之后，我国在欧洲举办的最大规模和高规格的文化活动。欧盟主席巴罗佐、比利时首相范隆基等500余名欧洲政治、经济、文化要员出席了开幕式。

本次“欧罗巴利亚艺术节”围绕“古老的中国、当代的中国、多彩的中国及中国与世界”四大主题展开。中国文化艺术团队包括有哲学、文学、文博、戏剧、美术、音乐、舞蹈、电影、书法等文化领域各界知名代表组成的中国文化艺术“国家队”，如著名作家莫言、苏童、余华，电影界的姜文、田壮壮、黄蜀芹，著名舞台剧导演林兆华及其工作室，音乐界则为中央民族乐团（将由彭家鹏指挥演奏谭盾的《火祭》）、香港中乐团、郭文景及其“新戏剧”、“刘索拉与朋友们”乐队……可谓当今高层“才华部落”云集一时。

该节将中国文化凝练浓缩为充满东方传统神韵的七个字“天、地、人、和、气、道、文”，来作为本次艺术节的主题词，以寄此引领欧洲观众深入了解、认识中国。而中国音乐文化中高度集注“人融天地、中正平和”之道的代表正是古琴，且“气象高古”、“琴瑟和鸣”之神形兼臻者又为当今稀见，主办方欧罗巴利亚国际协会与中国文化部，将甄选中国琴家代表的最后焦点一致锁定——非“高山流水”初源地武汉的当代卓越琴家丁承运、傅丽娜伉俪莫属。

丁教授夫妇于11月16日起程。应比利时主办方安排，以专题“古琴的世界”作为该节重要而突出的组成部分，丁老师、傅老师向欧洲学者和观众展现了古琴的历史、音乐和当前发展现状。他们先后于11月19日在布鲁塞尔音乐博物馆，21日在根特KONG文化空间举行了两场“古琴的世界”音乐会；并于22日在《中国及东亚音乐——历史中的未来》主题研讨会上，丁承运教授作为重要学术嘉宾向大会宣讲了分外瞩目的《古瑟艺术的渊源、复原与拓展》一文。

音乐会上，丁老师古琴独奏了《醉渔唱晚》，与傅老师琴瑟同应了《神人畅》、《关山月》、《渔樵问答》，还奏唱了弦歌《卿云歌》等。其大繁若简又异乎寻常的东方上古音调，大音希声又灵妙之至的玄音之场，清和淡远正儒雅蕴籍的琴瑟合鸣……深深撼动了彼极文明下的一个个心灵，每曲末音消落很久很久之后，一颗颗心灵还难以苏醒……尔后，便是一片惊奇的赞叹。

琴瑟音乐会上惊奇了欧洲观众，那么，研讨会中二位老师着实是惊讶了自己。当丁老师用多媒体课件以英文宣讲了他的论文《古瑟艺术的渊源、复原与拓展》后，来自英国、德国、意大利、美国、日本、韩国、新西兰及台湾、香港等欧美和亚洲、大洋州各文化研究机构和大学的知名学者，纷纷提问中不仅显示出世界竟有如此之多的学者，早已对中国自唐朝就已失传的古瑟有着浓厚的兴趣和一定的认识，且还问及了一些极为深入细致的专业问题，有的汉学家还直接用流利的汉语请问了诸如：关于古瑟复原的全面性的支撑依据，定弦定调各个历史时期的关系考辨及因由，瑟弦制丝的传统原料与现代合成材料的效性对比等等。













古瑟首次亮相欧洲舞台，赢得了未曾意料的强烈反响。英国等文化机构和学者已提出邀请两位老师合作交流的意向。“很多年来，我们一直在想象、神往着中国‘锦瑟’的究竟（锦瑟，为中国古代对古瑟的美称——笔者按），今日终于荣幸地目睹耳闻了她的芳华！”一位根特大学学者的在场感慨，不禁令人回味起中国文化部副部长赵少华女士在开幕式致词中的发言意味深长：“这次‘欧罗巴利亚中国艺术节’为中比、中欧之间的文化对话提供了宽广的舞台，对于促进中比两个伟大民族之间的理解与合作有着重要意义，为维护世界文化的多样性，推动不同文明的对话与交流必将作出贡献。”

以千古唐琴录制《凤凰和鸣》专辑出版

另悉，应浙江省博物馆邀请，丁承运先生与著名琴家成公亮、姚公白先生联袂以该馆贵藏的两张千古唐琴——“彩凤鸣歧”、“来凰”录制，并由浙江文艺音像出版社近日出版了古琴独奏专辑《凤凰和鸣》(双CD)。

“彩凤鸣歧”、“来凰”曾为近代琴学宗师杨宗稷所藏。杨宗稷(字时百、号“九疑山人”)著述有《琴粹》《琴话》《琴谱》《琴镜》《琴瑟合谱》等各著多卷合刊的《琴学丛书》43卷（《辞海》有载），在其《藏琴录》等著录的53张古琴之中，就对“彩凤鸣歧”、“来凰”极为推崇。

“彩凤鸣歧”为大唐开元二年（公元714年）雷威制，即为传说中历世珍视不已的“雷公琴”，也是时百老数十张琴中最为珍爱的三张之一。丁先生更有幸上以失传多年、又经制弦专家特奉的蚕丝冰弦得操：《白雪》《流觞》(先生打谱)，《平沙落雁》(《琴镜》版、顾梅羹传授)，《慨古吟》(龚子辉传谱、查阜西订正、顾梅羹传授)。曲中听来深感“良材入手惊奇绝，物萃所好神亦通……徽弦一泛山水深，率更妙墨留池中”及“落霞仿古神女制，如敲清磬撞洪钟”实至故主“九疑山人”妙品复生。

“来凰”也为唐朝“雷琴”(雷霄制)，该琴藏来及题名亦颇见趣意，从龙池下方的楷书题刻得知：故主时百翁自得“鸣凤”之后，原藏24张皆不可配，后又收20余张仍“皆非其偶”，直至此琴得手方“惟此足以匹之”而“喜极”，故以“来凰”名之。还特题解为“有凤求偶兮，翱翔三年。良才邂逅兮……凰兮凰兮，天假之缘。”丁先生以此琴弹奏了《神人畅》(先生打谱)，《归去来辞》(刘景韶传授)，《杏花天》(管平湖改编自王仲皋传谱、顾梅羹传授)，《慨古吟》等。其雄浑苍古之象扑面而至，笔者直觉似老子旁坐言道，颇悟几分时百翁所评“九德兼全”、“淡而会心”之境，私感其补评“彩凤鸣岐”的“禅寮花落画愔愔，猿啸龙吟万籁沉”倒似更宜贴于此。妄言或听丁先生所奏、或因听不同曲目所致尔。

千古丝连，奇绝难逸。显然，丁、成、姚三公结伴，在“彩凤鸣岐”和“来凰”上与前辈琴家着实来了次神合韵对的“时空重组”。

丁教授新论为琴史研究迈出豁然洞天的一步

又讯，由中国音乐史学会等主办，近日在苏州召开的“第二届东亚音乐考古学国际研讨会”大会上，丁承运教授宣讲其《汉代琴制革故鼎新考——出土乐俑鉴证的沧桑巨变》带来不小震动，与会学者认为该文将有佐证、完善系列琴史公案的重要学术价值，是三千年琴学研究中所迈出“豁然洞天”的一步。

西汉以前出土的上古琴器与唐代以后传世古琴全箱式琴体加两个雁足的琴制反差很大，这种早期琴制究竟是怎么演化的？由于缺乏自西汉至隋代这一段时间的琴器实物可资验证，这中间就有一个不易跨越的鸿沟。致使学者难以解释二者之间的内在联系与演变轨迹，更有学者怀疑它不是传世古琴的前身，拟还是另一个楚琴的体系，这是一直困扰着学界的一个悬案。

该文以东汉弹琴乐俑为研究资料，论证了东汉琴制的巨大变革，新琴吸收瑟全箱式的结构特点，设置尾岳，并装弦枘于琴尾面板之上；紧接而来的第二次变革，弦枘又复置于琴底，它标志着琴底中空不能装独枘问题的解决。古琴经历了对自身传统的二次革命之后，上古琴制到传世琴制的转型方告完成。该文引自《中国音乐文物大系》《中国音乐史图鉴》《中国音乐史参考图片·古琴专辑》等系列实图、文献等进行明察秋毫地甄查，缜密地推理，最终从出土乐俑等文献和坚实的操缦实践中全面、综合地领悟、鉴证了汉代琴制两次脱胎换骨的飞跃性大变革。

云壑斋主

ziselianhua

璐子

就是爱古琴

云壑斋主

wingplum

Very nice,congratulations !

指下琴

琴瑟合鸣 羡煞人也

鸥鹭忘机

为什么这种欧洲大型音乐会没有邀请李祥霆大师？他可是有九霄环佩的雷琴哟！而且他还是五百年来第一人，琴，棋，诗，书，画，无一不精！

jangsdiel

空谷泉

李大师也有可取之处，吾辈亦应有容人之量。
学术之见不同乃正常，不宜扩大化异端化。

含生同一

哦也，这张唱片终于出来了！~~~

寒号鸟

我已听过，非常好听

寒号鸟

流觞非常好听

moujia

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无量

两张专辑我都听过强力推荐，不听枉来人世了